新聞稿
“對映:2020——周雷/韓英雙個展”將于2020年09月12日（周六）下午3：00，在瀚陽藝術中心開幕。
“對映”來自韓英的自述《攝影于我》，她寫道:“去掉那些便于表達的優勢，去尋找另一種無限的可能，這種可能性是情感的對映。”用“對映”和2020相結合來作為展覽主題，一方面，這是周雷和韓英夫婦的雙個展，無論是在創作上，還是在生活中，他們都必然地體現出了一種默契的對映關系；另一方面，從他們的作品中，我們也能夠清晰的辨別出其中飽含的與我們所置身的時代所構成的密切對映關系。
此次展覽共展出23件作品，多數為周雷韓英夫婦因新冠疫情滯留在國外期間的創作，取材自隨處可見的日常事物，用生活中隨身攜帶的電子產品iPad，iPhone作媒介表達。這是瀚陽藝術中心在黃龍飯店藝術長廊舉辦的第六十五期展覽，展期至2020年11月08日結束。
序言
對映：2020
“對映”來自韓英的自述《攝影于我》，她寫道:“去掉那些便于表達的優勢，去尋找另一種無限的可能，這種可能性是情感的對映。”之所以用“對映”和2020相結合來作為展覽主題，一方面，我認為這是一個周雷和韓英的兩人作品展，同時他們又是夫婦，無論是在創作上，還是在生活中，他們都必然地體現出了一種默契的對映關系。另一方面，從他們的作品中，我們也能夠清晰的辨別出其中飽含的與我們所置身的時代所構成的密切對映關系。
我承認，在寫下這個標題的瞬間，我就迅捷地被一種濃烈的氛圍包裹了，而且它像蛇，越纏越緊。突如其來的疫情讓整個世界一邊在劇烈的震蕩中停擺、下墜、迷茫，一邊又讓人間畸變出各種天災、人禍、爭斗、攻訐。這種氛圍，既宏大，宏大到整個這顆布滿人群的藍色星球，不分種族和國界;又具體，具體到每一個人，以及每一個人的日常生活。與其說這是一對藝術家夫婦的藝術創作，不如說這個展覽展出了是兩個人日常化的生活與習慣動作。
和所有人一樣，周雷和韓英在疫情中都被迫地居家隔離。作為藝術家的他們，出于本能地，一個操起iPad，一個端起iPhone，這兩個在當下生活中最普通的材料。寥寥幾筆柳樹抽條，春江水暖鴨子戲水的是周雷;空窗森然棱?分明，兩株綠植身披微光的是韓英。 給地鐵外等?女人涂鴉的是周雷，記錄地鐵內面孔陰翳的?年和眼神空洞的孩子的是韓英。在他們的作品中，你幾乎能毫不費力地發現這種彼此對映、互文見義的關聯。即便跳開作品的材質、表現的手法不論，這夫婦二人的內心小世界和外部大世界的深刻對映也是顯而易見的。
周雷說:“無論我以何種形式和媒介進行創作，都是我追求自由意志的體現”，韓英說:“感受是我看重的，情感表達也是我一直在追求的, 我總想在生活中抓取一些溫暖的瞬間，有點戲劇性，又那么真實”，他們的表達和他們創作體現出了高度的一致性。譬如，周雷會去畫兩匹馬，畫兩個古裝的女人，會去畫騎手，會去畫垂釣者，會去隨心所欲地涂鴉，譬如韓英會去拍素桌綠碗一對青果，會去拍沙發上神情慵懶目光迷離的少年，會去拍宏大的巨型建筑......他們都在摒棄了為藝術而藝術的束縛之后，得到了他們的大自在。生活化在兩者的作品中隨處可見，且似乎已經拋開了2020年這個特殊的年份，而沉溺于在一個由自己剝取過的小世界中。
南大出版社曾經出過一本法國導演羅伯特·布列松的《電影書寫札記》，我對其中有一句話印象深刻，他說:“不要跟在詩歌后面亦步亦趨，詩會自行滲入接縫處。”當我翻看周雷韓英夫婦在疫情期間創作下的這些作品時，我不由自主的想到了布列松的忠告。我相信，周雷和韓英夫婦，一定會同意這個忠告，他們的作品似乎早已拋棄了一種儀式化的藝術樣式，且早已把這種藝術的情感滲入到日常的接縫之中。
林書傳
2020.8.23
展覽作品
周雷
韓英
展覽現場
相關報道
聚焦 | “對映:2020-周雷/韓英雙個展”今日15:00起在瀚陽藝術中心舉行
長按屏幕識別二維碼
打開手機掃描二維碼
